大浪出发，米兰绽放——“大浪杯”设计师闪耀国际时装周

从深圳大浪的时尚沃土，到米兰秀场的璀璨聚光，针线穿过的不只是面料，还是一条中国原创设计走向世界的路。

2027春夏米兰时装周上，一批优秀的中国原创设计师品牌引来关注，它们以鲜明风格与精湛工艺，让全球时尚界看见中国时尚的当代面貌。 “大浪杯”女装设计大赛第八届获奖选手陈龙、第十三届获奖选手刘洪超，正是其中的代表。带着各自品牌登上米兰时装周，将东方美学织入国际语境，也让原创品牌站上更广阔的舞台，迎来全新发展。

CHEN.1988：与爱同行，创新无界

陈龙的CHEN.1988本季带来主题为“与爱同行”的系列大秀，以成熟完整的当代设计语言对接国际时尚审美，充分展现中国原创品牌的国际化表达。

本季系列在廓形上游走于修身利落与松弛大气之间，将品牌标志性的褶皱、荷叶边元素进一步升级，搭配精巧的不对称剪裁、细腻滚边工艺，在结构感与面料流动感之间寻得巧妙平衡。色彩选用黑灰、亚米黄、低语绿等低饱和度中性色调作为基底，以夜幕蓝、嫩芽绿作为点缀，克制又富有情绪层次。面料上融合麂皮、灯芯绒、格纹面料，叠加精致编织工艺，兼顾复古氛围感与现代实穿属性。

同时，设计师打破性别刻板边界，加大男装与无性别设计占比，呼应当下全球时尚圈的创作思潮。设计中含蓄融入中式流苏、中式领等东方细节，不刻意堆砌符号，而是把东方审美内化于版型与工艺，用世界听得懂的时装叙事，讲述属于中国设计师的思考，收获国际时尚行业的关注与认可。

Liu Hongchao：针织为序，疏缦轻裁

刘洪超的个人品牌Liu Hongchao，则以针织为核心载体，挖掘含蓄悠远的东方美学，交出兼具文化底蕴与国际视野的时装答卷。

品牌将东方园林“叠景、虚实相生”的意境转化为服装语言，把园林移步换景的朦胧之美注入针织创作。大量运用镂空钩织、手工针织技艺，与薄纱面料相互交融，打造层次丰富、轻盈通透的服装形态，草木风物的意象被抽象转化为衣身上若隐若现的肌理纹样，随模特行走呈现虚实变幻的视觉效果。

不同于直白的元素复刻，品牌萃取东方美学的精神内核，把留白、含蓄的东方审美融入针织面料的肌理、垂坠与层次之中。柔和克制的色彩体系适配全球审美，针织面料兼具舒适质感与艺术表现力，既保留鲜明的东方诗意，又契合国际市场对于当代成衣的审美需求，让源自东方的针织创意在米兰秀场焕发全新生命力。

一扇窗口，双向奔赴

历经多年发展，“大浪杯”女装设计大赛已是中外时尚互通互鉴的重要窗口。大赛始终扶持本土选手成长，助力中国设计师走出去，同时搭建开放平台，热忱迎接海外设计师走进来，不少曾任职路易威登、迪奥等国际一线奢侈品牌的设计师踊跃参与，开启一段难忘的时尚旅程。

“大赛让我有机会与来自中国不同地区的设计师相遇，看到他们对时尚、文化、工艺以及当代生活方式的不同理解，让我感受到中国新一代设计力量所展现出的创造力与活力。”第十五届“大浪杯”女装设计大赛“全球赛道”第三名Khanh Brice Nguyen这样说道，这也是众多国际参赛选手的共同心声，“大浪杯”让海外创作者更加真实地认识中国，读懂中国时尚产业、消费市场以及蓬勃成长的年轻消费文化。

从深圳龙华到全球时尚中心，从赛场到国际时装周的聚光灯下，未来“大浪杯”将继续深耕国际化发展之路，鼓励设计师扎根自身文化土壤，面向全球市场表达自我，促成多元文化之间更深刻、更持久的设计对话。